15日晚，亚洲文化嘉年华在北京国家体育场“鸟巢”举行。作为亚洲文明对话大会的重要活动之一，亚洲文化嘉年华为世界呈现了一场视觉、听觉盛宴。
△亚洲文化嘉年华现场 来源/人民日报微信号
今日（5月16日），“亚洲文化嘉年华”的主创从幕后走到台前，总导演杨东升、邢时苗，总制作沙晓岚，制片主任曹天抒，导演夏雨在新闻发布会上揭秘了嘉年华创作过程。
△采访现场
8000人左右的演职人员、上万套服装、近15000件道具、300多组音箱系统……这场多国民众大联欢的文明盛事背后有哪些亮点？总导演杨东升向中外媒体表示，这场亚洲文化的盛典筹备了将近半年，它充分展现了亚洲的文化自信，展现中国主场外交活动中的文化风采，也展现中央广播电视总台的制作水准，“给全国、全亚洲奉献一场精彩的演出，将亚洲文明的辉煌极致地展示给世界。”

△获得吉尼斯世界纪录的最大的三维LED灯矩阵图片
这次为嘉年华专门全新设计了一方超大型的多媒体互动舞台，面积接近15000平方米，占“鸟巢”的四分之三，可以说是“鸟巢”有史以来最大的舞台。那么，面对如此大场面的调动，节目组又有哪些创新之举？杨东升认为整场演出有三个创新之处，浓缩了演奏的艺术、绽放了中华的文化、促进了世界的交流。嘉年华在整体舞台的设计上采用“天地矩阵”的格局，展现出震撼人心的效果。此项技术还创造了一项全新的吉尼斯世界纪录称号——最大的三维LED灯矩阵。
据杨东升详细介绍，“天”就是由威亚吊起无数的发光点组成一个多层次、多功能的点矩阵，“第一次在这么大的舞台呈现裸眼3d技术，首次尝试取得了很好的效果。”“地”就是由舞台前区的3500多大学生方阵手持程控电光棒组成的一千多个发光点，这些发光点可以组成不同图案、文字等大型的流动矩阵，时刻在节目中呈现千人大互动，“嘉年华是舞台艺术、广场艺术、影像艺术综合互动的艺术，不是你演我看，是要全场嗨。”杨东升介绍，舞台设计是一朵花的造型，寓示着文明之花的概念，但最精彩的来自多国艺术家的精彩表演，“把亚洲各国乃至世界上很有名望的艺术家都请来，奉上了一场精彩的文化盛宴。”
△杨东升展示创意设计
沙晓岚曾参与过2008年北京奥运会开幕式的幕后制作，在他看来，奥运会之后，通过G20峰会等大型主场外交活动，中国演艺科技在短短11年取得了很大进步。“嘉年华上的设备超过90%是国产，这些年演艺科技有了长足进步，中国在全世界的演艺科技上已进入最先进的序列中。”沙晓岚表示，嘉年华呈现大视觉的概念，最大的三维LED灯矩阵与通常led屏幕的平面效果不一样，由平面的影像变为立体影像，把艺术家的想象通过科技展现出来。

△杨东升和邢时苗
邢时苗则透露了演出背后的辛酸努力。他介绍，演员们在大江南北6个地方足足排练了两个月，都克服了相当的困难。比如中、日、韩鼓手共同演奏打击乐《鼓舞飞扬，百舸竞渡》，将演员绑在机械臂上360度不停翻滚，“演员们就跟飞行员一样，一边翻滚一边打鼓，演员们常常下来后就呕吐。”《丝路绽放》中许多环节演员是坐在地上表演的，前期排练时由于场地限制，广州星海音乐学院的400多名学生每次排练时，都带着尼龙袋，然后把它放在露天水泥地上，坐在上面排练。“他们进入鸟巢排练后，由于鸟巢的玻璃建筑机构，有时内部温度达到50多摄氏度，地面滚烫，他们就拿自己的外套当坐垫，进行排练。”
导演夏雨曾担任多年央视春晚歌舞类节目导演，有着十分丰富的舞台经验。她感慨此次嘉年华中各国的艺术瑰宝让人着迷，绽放着“各美其美”的个性风采，“比如来自韩国的尹美罗舞蹈团，将传统与创新完美结合，通过对韩国传统《三鼓舞》进行变奏表演，搭配律动与气势磅礴的舞蹈动作，体现了韩国传统的美和特有的‘兴’。又如塔吉克斯坦的风情舞蹈团，它以独具特色的民族舞蹈为主，并融入许多现代舞的元素，令人耳目一新”。夏雨还称，亚洲灿烂辉煌的多样文明在交流互鉴中还实现了“美美与共”，“大家相互包容，互相鼓励，让这个舞台真正成为了各国文明交流互鉴的缩影。”